Todos os 10 principais filmes do Milos Forman classificados do pior ao melhor

Miloš Forman foi um dos diretores mais famosos do mundo e quando damos uma olhada em sua filmografia, não há admirar. Não podemos encontrar nada medíocre aqui, muito menos mal. Ele se destacou em tudo que filmou. Ele foi detalhado, não se apressou e se entregou completamente aos seus filmes. Isso pode ser visto em um número muito pequeno de filmes que ele dirigiu em seus 50 anos de criação.

Ele começou em seu país natal do antigo tchecoslowakia e continuou no U.S. onde ele mostrou todo o seu potencial. Ele ganhou dois Oscars de Melhor Diretor. É hora de descobrirmos suas obras de arte. Esta é a lista de todos os filmes de Miloš Forman classificados do pior para o melhor.

13. Dobre Placená Procházka (uma caminhada que vale a pena, 2009)

Último filme de Forman, mais uma vez em sua língua materna. Esta é uma versão cinematográfica de uma famosa ópera de jazz cômica que ele já filmou como um filme de TV em 1966. É uma história de um casal no meio de um divórcio. Eles estão tentando resolver tudo sobre isso e, ao fazê -lo, eles recebem dois telegramas do Liverpool.

O telegrama afirma que há uma tia rica que planeja dar um milhão de libras ao futuro filho do casal. Todo mundo agora quer garantir esse dinheiro para si de uma certa maneira e estamos testemunhando uma comédia tão típica para a cinematografia da Tchecoslováquia. Espirituoso e peculiar, com um final engraçado e interessante.

12. Ghosts de Goya (2006)

É sempre interessante ver a vida e os relacionamentos de um artista na tela grande. Muitas vezes não temos tempo para ler suas biografias, mas muitas vezes podemos encontrar duas horas para assistir a um filme e aprender algo. Claro, ele precisa ser feito corretamente. E Forman faz isso sempre.

Neste filme, aprenderemos algo sobre o passado, mas o mais importante sobre Francisco Goya, um dos pintores espanhóis mais importantes. A Inquisição Espanhola está em pleno andamento quando Goya se envolve nela porque sua musa, Ines, é presa pela igreja por ser um herege. Goya está fazendo um retrato de um homem responsável por sua possível libertação, então seu pai vem até ele e implora por sua ajuda.

11. Cerný Petr (Black Peter, 1964)

Este é um filme icônico pertencente ao New Wave da Tchecoslováquia, filmado em preto e branco. Um drama de realidade que segue alguns dias na vida de um adolescente de dezessete anos quando ele começa a trabalhar.

É a história de um adolescente típico que tem problemas em todos os domínios de sua vida. Mesmo que ele tenha instruções bastante básicas no trabalho, ele está tendo dificuldade em gerenciá -lo. Ele é uma decepção no salão de dança também. E em casa, seu pai não o deixa em paz e não para de reclamar sobre o tamanho de um fracasso. Mais uma vez, um drama clássico de comédia tcheco que sempre gostamos de ver.

10. Decolando (1971)

Este é o primeiro filme de Forman em inglês. Um drama musical humorista sobre dois pais que começam a se aproximar e redescobrir as belezas da vida enquanto tentam encontrar sua filha desaparecida. Jeannie foge de casa, incompreendida em casa e sempre brigando com seus pais.

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Eles se juntam a um grupo para os pais de crianças desaparecidas e começam lentamente a encontrar um novo significado de vida. Eles percebem que não têm mais responsabilidades e aprendem a aproveitar e apreciar mais a vida. Claro que há muito mais do que esta descrição simples da trama, mas também transmite uma mensagem importante para os jovens e mais antigos.

9. Horí, Má Panenko (The Fireemen's Ball, 1967)

Forman escreveu todos os roteiros para seus filmes anteriores. Ele tinha muita imaginação e nunca não tinha novas idéias para seus dramas cômicos na época. Ainda é a primeira associação à cinematografia da Tchecoslováquia da época. Espirituoso e engraçado, mas sempre com alguma seriedade em segundo plano. Realismo verdadeiro nos filmes, o jeito que é.

Aqui temos os membros de um corpo de bombeiros voluntários em uma pequena cidade quando o ex-chefe deles celebra seu 86º aniversário. A cidade inteira foi convidada e, embora tudo parecesse promissor, nada foi como planejado. De repente, temos prêmios de loteria ausentes e um concurso de beleza que os participantes estão realmente ansiosos para participar.

8. Valmont (1989)

Situado na França barroca, esse drama de período é baseado no mesmo romance que o filme Dangerous Liaisons. Uma história sobre um homem que está convencido de que seduzia uma mulher recém -casada. Ele faz uma aposta com seu amante na época para provar que mesmo as mulheres casadas são corruptas e imorais.

Como acontece na maioria das vezes com homens que estão cheios de si mesmos e convencidos de que as mulheres simplesmente se apaixonam por sua irresistibilidade, Valmont se apaixona pela mulher. A história agora se torna ainda mais intrigante e sensual. Colin Firth nasceu para papéis de homens em figurinos. Ele era a escolha perfeita para Valmont sedutor e encantador.

7. Ragtime (1981)

Forman adora música. Ele gosta de jazz em particular e isso pode ser visto em seus filmes. Ele o apresenta com tanta habilidade e o torna uma experiência única. Ragtime nos leva a 1910 Nova York, onde encontramos Coalhouse Walker Jr., Um pianista preto. Jazz era grande na época, os músicos adoraram e Walker também é um sucesso com sua banda.

Mas como isso geralmente acontece, alguns não estão satisfeitos com a popularidade e o talento de outros e querem ter o seu caminho. E uma combinação de sua cor da pele e sua fama incomoda um grupo de homens que o atacam. Will Walker receberá sua justiça?

6. Lásky Jedné Plavovlásky (A Blonde In Love, 1965)

Vila rural da checoslowakiana, jovens trabalhadoras e seu gerente de fábrica que pensa que são solitários e tristes. Todos os meninos locais foram recrutados e o gerente pediu ao exército que enviasse outros homens para animar seus trabalhadores. Infelizmente, a maioria dos homens é casada e de meia-idade, mas há um pianista de jazz que ganha o coração de uma beleza local, ela.

Ela decide segui -lo até Praga depois de uma noite passada juntos, mas quando ela aparece na porta dos pais protetores, eles não estão tão satisfeitos em vê -la. Comédia, drama e romance mais uma vez fazem uma combinação perfeita no filme de um Forman.

5. As pessoas vs. Larry Flint (1996)

Um filme tão poderoso, performances tão brilhantes e uma história de loucura que você não vai esquecer. Woody Harrelson é magistral em seu papel de Larry Flint, um editor desprezível da revista Hustler. É um drama biográfico que nos mostra o que o poder e o dinheiro podem fazer com as pessoas. E o que acontece quando você tem muito disso.

Este filme tem uma mensagem forte e fará você pensar e repensar e discutir. Harrelson desempenhou um papel na vida e Norton mostrou que talento nos encontraremos nos próximos anos. Este filme vai deixar você sem palavras.

4. Homem na Lua (1999)

Outro drama biográfico, outra obra -prima. Uma história sobre um comediante americano tardio, Andy Kaufman e seus altos e baixos. Somos apresentados a um comediante aparentemente sem sentido que lentamente se torna um dos melhores. Mas ele quer mais e começa sua carreira de luta livre. Sua vida profissional lhe trará muita satisfação, mas a fama tem dois lados. E veremos os dois aqui.

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Jim Carrey mais uma vez provou que ele é um ótimo ator, talvez ainda melhor em papéis dramáticos. Ele o achou como Andy Kaufman e isso continuará sendo um de seus papéis mais memoráveis. Forman pode realmente tirar o melhor proveito de todos.

3. Hair (1979)

Um musical, um filme anti -guerra, romance e drama em um. Uma verdadeira obra -prima, um filme que fará você rir e chorar ao mesmo tempo. Tão poderoso e emocional, com uma mensagem universal e nunca envelhece. A Guerra do Vietnã e o movimento hippie são os dois opostos no cabelo. Seguimos um grupo de jovens despreocupados que passam seus dias pendurados em parques da cidade de Nova York, fumando maconha e desfrutando de amor grátis.

Por outro lado, temos Claude, um jovem recruta que chega a Nova York de Oklahoma e faz amizade com o grupo. Ele se apaixona por uma jovem de uma família rica e todos acabam juntos, sem preocupações em mente. Mas Claude não é livre e ele tem o dever de seu país. Ele deve servir e em breve será enviado para a guerra.

Este musical está cheio de músicas inesquecíveis, personagens que rastejam sob sua pele e um final de partir o coração que derreterá o coração dos indivíduos mais frios. Miloš Forman fez um trabalho extraordinário ao colocar este famoso musical da Broadway na tela grande.

2. Amadeus (1984)

Um clássico, um filme que todos devem ver, sendo fã de música clássica ou não. É uma história sobre um dos melhores, Wolfgang Amadeus Mozart, contado por seu contemporâneo, Antonio Salieri. Um homem que também compôs ao mesmo tempo, mas não era uma sombra de Mozart e sua grandeza.

Salieri era um grande crente, um devoto a Deus e acreditava que as pessoas merecem ser concedidas por ele de acordo com suas ações e comportamento. E Mozart era uma criatura vulgar que vivia livremente e sem se importar no mundo. Ciente de sua mediocridade, Salieri estava com inveja dele porque viu a grandeza de Deus no talento de Mozart.

Esta não é apenas uma história sobre talento, mas ainda mais uma história de ciúme e incapacidade de aceitar a grandiosidade de alguém. É muito mais profundo na alma de Human e aborda assuntos diferentes que nos mostram o que estava acontecendo na época entre alguns dos maiores artistas.

1. Um voou sobre o ninho do cuco (1975)

Não foi fácil fazer desta lista, já que todo o trabalho de Forman é extraordinário. Mas não houve um momento de insegurança que o filme será no topo. Um voou sobre o ninho de cucos é provavelmente um dos melhores filmes de todos os tempos, não apenas o Forman's.

E Jack Nicholson teve tantos papéis memoráveis ​​e é inesquecível em inúmeros, mas McMurphy é um personagem que parece ser feito para ele. Ele deu ao filme uma nova dimensão com sua presença, gestos e expressões faciais fantásticas. Acompanhado por vários papéis de apoio fantásticos, sua história pode ser vista de vários ângulos.

O filme em si é uma grande crítica à instituição psiquiátrica da época e nos deixa quebrados e decepcionados no final. Um McMurphy criminal baixo é enviado a uma instituição mental em vez de uma prisão depois que ele se declara insanidade. Ele muda a vida de outros presos e os desafia para muito mais do que são negociados por.

Juntos, eles até começam um motim contra um dos personagens mais repulsivos de todos. Mas os grandes sempre vencem e, infelizmente, este filme nos mostra o lado sombrio da medalha.