A resenha 'Black Crab' Sweden oferece uma sólida jornada apocalíptica

A resenha 'Black Crab' Sweden oferece uma sólida jornada apocalíptica

Era uma vez, os filmes apocalípticos eram basicamente um gênero para si mesmos. A representação dos mundos onde tudo deu errado e onde a humanidade voltou para seus instintos mais primitivos parecia fascinante para o público e cineastas. Atualmente, esse tipo de filme é visto com menos frequência, com apenas alguns exemplos lançados na última década. No entanto, desta vez, a Suécia apresentou a intenção de criar um equilíbrio melhor, lançando caranguejo -negro, um filme apocalíptico feito como nos velhos tempos.

Black Crab é um filme dirigido por Adam Berg e estrela Noomi Rapace, Jakob Oftebro, Dar Salim, Ardalan Esmali e Erik Enge. O filme conta a história de uma mãe que, depois de perder a filha no meio de uma guerra que terminou o mundo, se vê presa a uma missão suicida com a promessa de recuperar a filha e terminar a guerra, tudo no mesmo tempo.

Se há algo que é louvável sobre o caranguejo preto, é a atmosfera. Criar esse sentimento de desesperança não é uma tarefa fácil, mas é obrigatório tê -lo para transmitir adequadamente que o mundo como sabemos que não é mais. O caranguejo preto cria uma sensação de medo e desespero de seus minutos de abertura, onde encontramos a vida normal sendo destruída pela violência do homem.

O caranguejo preto não é um filme com risadas ou piadas, quase não há leviandade, e os poucos casos em que se atrevem a aparecer são de curta duração. O diretor Adam Berg e sua equipe de design de produção criam um mundo maravilhoso que transmite visualmente tudo o que um mundo de longa duração nos dias modernos traria para a humanidade. Não é uma visão bonita.

Em termos de enredo, o filme não está fazendo nada de novo. Você pode ter visto esse enredo exato antes de muitas vezes, mas felizmente, os cineastas conseguiram fazer uma execução sólida o suficiente que faz a história parecer digna do tempo do público. Há reviravoltas e voltas suficientes para manter o público adivinhando, e a história oferece espaço suficiente para os personagens expressarem seus desejos e motivações. Os personagens sabem que provavelmente não voltarão da missão; portanto, quando a morte chegar para eles, as perdas se sentem mais impactantes.

A natureza da guerra nunca é explicada, e isso pode deixar algumas pessoas adivinhando durante todo o filme. Por que isso está acontecendo? Com quem estamos lutando? O filme cria respostas claras. Não importa por que a guerra está acontecendo. A guerra está errada em qualquer nível, e o fato de os cidadãos e membros de baixo escalão das forças armadas nem sabem o que é real e o que é propaganda realmente se encaixa em um dente.

As guerras são criadas por políticos, generais e almirantes, mas são travados apenas por privados e sargentos e sofridos por civis. O filme apresenta este tópico de guerra de uma maneira muito clara. Com quem eles estão lutando? Não importa qual bandeira ou religião eles estão lutando, porque o inimigo também é humano.

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O principal grupo de atores faz um bom trabalho ao desenvolver seus personagens o tempo que puder, mas, como esperado, a maioria deles não tem uma grande oportunidade de fazê -lo em grande parte. Nós os conhecemos bem o suficiente para se importar, mas não o suficiente para amá -los ou sofrer quando sofrem.

Noomi Rapace é um dos melhores atores da Europa agora e, desde seu mandato como Lisbeth Salander, ela provou repetidas vezes que pode levar um filme com facilidade. Ela faz exatamente isso em caranguejo preto, apresentando um personagem que é interessante o suficiente para seguir por duas horas seguidas.

O resto do elenco faz um bom trabalho, com o Oftebro sendo um destaque, graças a um personagem que começa como muito suspeito, mas cresce o suficiente através do filme para torná -lo simpático. No final do filme, muitas pessoas na platéia terão uma visão completamente nova do personagem. É um sucesso para a escrita e para o ator.

Os valores de produção não são muito consistentes, às vezes o filme parece muito grande e outras vezes parece muito pequeno, mas de qualquer maneira, o esforço feito pelos cineastas é perceptível. A ambição por trás de um projeto como esse precisa ser comemorado.

A cinematografia de Jonas Alarik também ocupa o centro do palco, pois a maior parte do filme acontece à noite por motivos. Alarik consegue tornar o filme o mais compreensível possível nessas condições, e ele também consegue tirar algumas fotos bem legais perto do início do primeiro ato.

O caranguejo preto não é fresco ou único, mas a mensagem que ela apresenta é poderosa, especialmente neste momento atual. Há uma ação suficiente para satisfazer aqueles que procuram, e Rapace continua mostrando como ela pode ser incrivelmente constante.

Pontuação: 7/10