'Rurouni Kenshin Kyoto Inferno' Revisão A luta pela redenção continua

'Rurouni Kenshin: Kyoto Inferno' é a sequência da franquia Rurouni Kenshin, uma adaptação japonesa de ação ao vivo baseada na popular série de mangá samurai de mesmo nome. Keishi Otomo voltou ao assento do diretor para o recurso de acompanhamento.

Esse filme de ação chegou aos teatros japoneses em agosto de 2014, estreou nos Estados Unidos em 2014, com uma versão com legenda chegando ao exterior em setembro de 2016 e um vídeo sob demanda seguinte. Sendo o filme de grande orçamento de sua magnitude, 'Kyoto Inferno' foi filmado em vários locais no Japão, incluindo Tóquio, Kyoto, Nagano, Ibaraki e Kanagawa, com mais de 5000 extras participando da produção.

Takeru Satoh retorna como o assassino de contrato letal Kenshin Himura. Assim como a primeira entrada, este novo título pega a jornada do protagonista para a redenção e seu dilema moral enquanto ele luta para reconciliar seu passado como um assassino de sangue frio com novas circunstâncias pessoais e políticas, bem como uma mudança da era Samurai para o novo período com valores e estruturas sociais modernos.

O enredo para Kyoto Inferno é enriquecido pela maneira como o cenário histórico é colocado, bem como como as parcelas laterais e o número adicional de personagens se casam entre si, permitindo que o filme apresente com sucesso um mundo mais vibrante e completo em que ocorrem os eventos.

Como mencionado, há muitos personagens na sequência que não são introduzidos adequadamente. Isso se deve à suposição de que o público já assistiu ao título de estréia 'Rurouni Kenshin', que foi lançado em 2012 ou leu a série de mangá ou viu o anime. No entanto, não é realmente uma obrigação ter conhecimento prévio para aproveitar este filme, pois há flashbacks espalhados no filme dando trechos da história de fundo.

A primeira metade de 'Kyoto Inferno' é repleta de entretenimento instintivo revestido com uma série de observações inteligentes em situações aparentemente estranhas, como vividas pelos personagens durante um período em que Samurais eram considerados desatualizados, e a espada era ilegal durante os primeiros dias do Meiji Restauração.

O vilão neste capítulo é Makoto Shishio, um papel desempenhado por Tatsuya Fujiwara, que é apresentado na cena de abertura convincente onde o policial fumante da cadeia do primeiro filme Hajime Saito ainda incorporado por Yosuke Eguchi, o enfrenta. No entanto, Shishio está coberto de ataduras da cabeça aos pés, enquanto descobrimos que ele costumava correr dentro dos mesmos círculos assassinos que Kenshin. No entanto, ele foi esfaqueado nas costas pelo governo reformista que ele matou, incendiado e foi deixado para os mortos. Mas sua condição patética não o impede de buscar vingança contra o governo por sua traição, e logo se segue um confronto épico entre seus espadachins fantasmagóricos e os deputados de tocação de armas de Saito.

Kenshin e a mulher que lhe ofereceram abrigo no primeiro filme, Kaoru, compartilham longas cenas juntas neste filme, olhando significativamente para os olhos um do outro, imaginando se ele realmente deveria aceitar a oferta do governo para proteger as massas dos vilões. Mas a maior parte do tempo de Kenshin também vai para o rastreamento da última lâmina feita por um swordsmith famoso e altamente habilidoso chamado Shakkai Arai, que também criou a intrigante e invertida lâmina de Kenshin, um katana afiado por dentro, de uma maneira que impede que o ex -Hitman derramado sangue. Como já sabemos, ele jurou matar e está tentando permanecer reformado. Mas Shishio está determinado a fazer Kenshin quebrar sua palavra enquanto ele traz sua comitiva de dez espadas, todos famintos por um pedaço da lenda. Infelizmente, apenas um de todo o lote é hábil o suficiente para um confronto contra Kenshin.

Assim como no primeiro filme, 'Kyoto Inferno' é um espetáculo para assistir a coreografia é excepcional, em ritmo acelerado, sem parecer um uso mínimo de CGI encenado, excelente uso de movimentos inventivos, a integração da luta nas cenas, o mestrado O uso de fotos e ângulos da câmera intensifica as cenas de luta. Adicione isso ao elemento da plota. Tudo isso definitivamente manterá sua adrenalina bombeando ao longo das cenas de ação.

A música é uma mistura de músicas ecléticas e mais otimistas, uma mistura entre clássicos e eletrônicos no estilo ocidental com um pomposo número de pop-rock japonês que está passando pelos créditos finais. A música foi feita intencionalmente dessa maneira para manter os jovens fãs felizes e também simbolizar a situação no Japão na época que destacou os medos de ter sido influenciados pelas culturas ocidentais.

Como no primeiro filme, o elenco acertou suas performances. Takeru Satu distribui não apenas a aura de Kenshin, mas o ex -Battsai brincalhão e letal. A crueldade de Shishio, apesar de estar coberta de gesso, ainda era muito visível, e seu homem mais perigoso, Juppon Katana, trazido à vida por Ryunosuke Kamiki, todos apresentando excelentes performances.

Este filme presta muita atenção para trazer à tona o período Meiji inicial e tornando -o o mais crível possível quando se trata de detalhes. Isso é especialmente factual para Kyoto, que é retratado como uma cidade movimentada repleta de uma mistura de culturas tradicionais e ocidentais. Isso também é aprimorado pelos figurinos, que variam de penteado convencional a ternos ocidentais e calçados clássicos, apenas para mencionar alguns. Tudo isso presta homenagem ao cenário histórico onde a história se desenrola.

Esse respeito também se estende à representação arquitetônica das casas tradicionais e ocidentais. Por exemplo, o pico da influência ocidental é retratado nos componentes interiores e externos da residência do ministro. O próprio diplomata incorpora a imagem cuspida de um japonês modernizado, caracterizado por uma barba impressionante, vestida com finos designs ocidentais.

Não há dúvida de que 'Kyoto Inferno' é um filme cativante para assistir. O enredo não é complexo. Os personagens são simples e fiéis ao mangá. O aspecto histórico é representado perfeitamente. As cenas de luta são exemplares. Para um filme orientado a fãs, este filme se superou com os roteiristas e o diretor, criando uma narrativa que não aliena novatos para a franquia. Definitivamente vale a pena.

Caso você queira assistir filmes de Rurouni Kenshin em ordem, confira nosso guia.